对诗班指挥有啥要求?

对诗班指挥有啥要求?
指挥

一、诗班指挥的重要性

对于诗班的指挥,可能有人就觉得就是“打拍子”的,其实对于指挥的工作早已不仅仅是“打拍子”的概念了。指挥是通过击拍的方式来指示节拍、节奏、速度和力度;同时,还要启发和带动诗班献诗时的情感、表达作品的思想内涵、刻划作品的意境。有人说:“没有不好的诗班,只有不好的指挥”。有人说:“一个教会的好与坏就看这个教会的诗班,而一个诗班的好与坏就得看这个诗班的指挥。”要知道诗班中的指挥是非常重要的,可以说指挥就是诗班里的灵魂人物。陈康博士曾经说过,从理想的状态而言,诗班指挥起到的是教会音乐家、领袖、教师和圣乐行政人员的作用。

弹钢琴面对的是死的乐器,但面对诗班的时候,人是活的,人有不同的反应,有的人内向,有的人外向,有的人声音响亮、有的人声音特别突出、有的却不愿意打开喉咙,声音出不来。作为指挥要知道人声音的问题,也才能指导诗班员发声音的问题与把度,诗班在合唱的音准、音量、音质,以及各声部的协调、色调、与发音位置等都需要指挥通过耳朵进行辨识,或诗班整体在合唱音响里的一些问题,然后给予正确指导,这样才能使诗班整体合唱水平得到实质性的提高。

同时,指挥也需要对乐谱有很深的认知,像以前的音乐家莫扎特和贝多芬等,他们写了音乐,会自己领导。所以指挥需要去深思,要有扎实的基本功,了解指挥的有关知识,只有具备了这些基本要求,才能统一大家唱歌的节奏,也知道作曲人要表达什么,最后达到一种状态,就像这首诗歌是自己写的一样,这需要付出很多努力,很需要从上而来的智慧。

特别作为一个指挥,灵性上很重要,比如一首诗歌,除了看音乐本身,还要在诗歌里读出对神的认识。如果教会诗班指挥能够懂一点神学、崇拜学,那么对于教会音乐的应用就会更好,这样也才能把诗班在正确的道路上越带越好,让诗班成为一个荣神益人的好诗班。

二、诗班指挥的要求:

1、诗班指挥应该是一个重生得救的基督徒:有一些教会因为缺乏带领诗班的人,就聘请外面的非基督徒老师来担任教诗班与担任诗班的指挥,如果是请他们来指导开声与唱歌的方法那是可以的,但如果是长期或是专门请他们带领诗班那是不妥当的,因为我们所唱的诗歌是圣乐,而非基督徒是不会懂也没法用生命带出歌词的意思的,特别在对圣乐作品的处理上,非基督徒和基督徒的解读也会有许多差异。

圣乐界前辈马革顺教授常说,我们需要用悟性歌唱,也需要用灵歌唱,如何从属灵的角度对作品进行解读与再现,那也是诗班指挥的责任。所以我们一定要谨记作为诗班的带领者,一定要有重生的生命,这样在属灵道路上在带领诗班的歌唱上才能够起正面引导作用。因此建议教会最好使用基督徒担任诗班指挥。

2、要对所指挥的诗歌多加练习,也就是说要有熟练的指挥技巧,我们虽然不是专业的指挥人士,但我们要有一个好学习的心,勤能补拙,要多学习、多操练。也多请教、特别对那个主日要献唱的诗歌要多加练习,花多一点时间来看铺子,尽量能够记谱,不要一边指挥一边盯着谱子看,或在指挥过程中老是想着自己的手势是否好看,那么他是无法指挥好作品的。

诗班指挥在接到一个新作品时,他首先需要做的是熟悉乐曲,认真处理好每个乐段、乐句的难点。在指挥过程中,指挥者要关注的是诗班整体的状态与声音的协调,以及作品中的情感表达。因此,好的指挥需要有熟练的指挥技巧,而不是在指挥的过程中还想着自己的手势。

3、要有谦卑的心。当我们做好每一项圣工,只当说:我们是无用的仆人,所做的都是神的恩典。不要炫耀自己木业不要高高在上,一切的掌声都归荣耀的神。圣乐界前辈马革顺教授曾说过,我们的圣乐侍奉不是要高举自己,而是要高举基督。这对今日教会任何一位诗班指挥而言,都是一个很好的提醒。

三、指挥的姿态要求:

1.站姿:脚是站立的根基,站立时放松,挺胸、收腹,左脚在前,右脚稍后,成“稍息”姿态。两脚的距离不超过肩宽,这种站立姿势比较容易把握重心,身体重心交替置于双脚或转移于左右脚之间,重心的转移随着音乐的需要自然地进行,但不宜太多,更不能随意走动、下蹲。

2、手位:音乐开始信号

手抬起时微微弯曲,上肢离开体侧大约30度,两手与身体的距离大约在15-45厘米之间,不要过于贴近身体,两手上下活动范围通常是高不过眉,低不过腰。前臂与身体成垂直方向向前平伸,双肩坦然而松弛,大臂微张,千万不要夹紧,肩关节随时都是放松的,双手完全得到解放,可以随意往任何方向自如挥动。手指自然弯曲,掌心向下,形状似放在排球上的感觉,能够随意地做任何动作。右手掌心永远向着下方、前下方;左手掌心也可向着侧内方、侧内下方及侧内上方,除极特殊需要,掌心不应向正前方。两手上下活动范围通常是高不过眉,低不过腰,一般的规律是:弱时,手臂动作幅度小、位置低;强时,手臂动作幅度大、位置高,慢的歌曲应用手轴和肩挥动,快的歌曲就用手腕就可以了:为了适应音乐速度、力度、情感等不断变化的需要而定。指挥大型合唱队或歌曲中有特殊变化时,手的活动范围可以超过头部,也可以低于腰部。双手抬举的高度,伸出的远近,根据所指挥的作品风格及演出的规模、场合等各方面因素而调整。初学时取略低于胸肋的位置,便于松弛地学习基本动作。

一般是左手掌握感情,右手掌握拍子,要知道指挥的两只手刚好就是要表达出指挥的任务。因为指挥的主要任务有两点:一点是掌握好节奏。(右手掌握拍子)这一点很关键,有些指挥就掌握不好节奏,本来是一个速度,他指挥时越唱越快,或忽快忽慢,有些歌曲中特意用慢速来处理一下,在快慢的衔接上要自然;第二点是掌握歌曲的感情(左手掌握感情)只有掌握了歌曲的感情,也就把握了歌曲的灵魂,这样的歌曲也就唱活了,更容易感动人。

法国当今著名合唱指挥大师贝赫纳,在2002年赴我国开办合唱指挥大师班时,谈到指挥双手的意义时说:“在合唱艺术的世界里,指挥的左手是天、右手是地。”因为右手主要担负着指挥图式的击拍动作,并通过图式的线条和准确的拍点,来提示合唱音乐的节奏、节拍,速度、力度。大家知道这些都是合唱音乐的基本要素,我想,这也就是贝赫纳大师把右手比喻成大地的缘故吧。而左手则主要负责提示合唱音乐旋律线条的起伏、情感的抑扬、声音的刚柔、音量的大小、音色的明暗等。这是一片合唱艺术可以创造、想象的天空。所以说右手是指挥的灵魂,控制速度,节奏。左手是音乐的表情变化,有想的天空。总之,指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记,虽然左手很重要,但右手准确的击拍仍占主要位置,两手的配合主功能仍属右手。

3、面部表情:传递音乐。指挥诗班献唱时指挥的面部表情十分重要,一首歌的感情处理要在你的脸上特别是你的眼神里体现出来。一个诗班的乐器是他们的“嗓子”,这个特殊“乐器”质量的优劣,决定于诗班员心理状态,而诗班指挥的体态、指挥时的歌唱意识,直接影响着歌者的情绪,指挥要运用自己的手势、表情或动作来调动大家情绪,通过正确处理歌曲的快慢、强弱、情绪等方面的变化,把歌曲的主题思想生动而准确地表现出来。而诗班都要看着指挥而唱,故指挥要用你的面部表情,传递音乐;传递你的要求;所以指挥的面部表情要丰富而自然,眼睛明亮而富于表达。

注:本文为特约/自由撰稿人文章,作者系广东一名牧师。文中观点代表作者立场,供读者参考,福音时报保持中立。欢迎各位读者留言评论交流!

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